科技创新背景下艺术设计专业双导师制教学改革

1 艺术设计专业发展趋势

1.1 科技时代的艺术表现方式与方法

科技创新赋予了艺术设计全新的表现形式与发展趋势。 当代艺术表现载体已经打破传统的传播媒介，它们不仅仅是传统媒介的招贴、平面广告、快题表现等，科技时代的艺术正通过光学电子、机械动能来传播，通过人工智能、虚拟现实等技术来表现。 例如，光效技术、虚拟技术和互联网技术，在艺术设计领域的重构，这种表现方式与方法可以让大众得到沉浸式的体验，呈现了更新的融合和新的发展。

1.2 艺术设计学科建设方向

数字化时代下，随着信息技术应用范围的不断普及和扩展，较大程度上影响了艺术设计学科的发展方向，最先带来的是艺术表现从传统的媒介向数字化媒介的转变。这一变化改变了传统艺术设计教学内容和人才培养方案等方面的实施，越来越多的艺术院校开始注重科技与艺术的融合，如2017 年，中央美术学院成立了中央美术学院艺术与科技中心。全国多所高校开设了数字媒体艺术专业，该领域目前属于交叉学科领域，涉及造型艺术、艺术设计、交互设计、计算机语言、计算机图形学、信息与通信技术等方面的知识。课程设置符合信息时代的岗位需求。

从学科建设方向来看，传统单纯的教学架构已不能满足科技发展的需要，数字时代的今天，应该从科学的高度去认识和把握数字技术与现代艺术设计的深刻内涵，同时强化跨学科的实践研究工作。建设产、学、研的交流平台、通过校企合作整合资源平台、产业发展平台。在学科建设中进一步探究将科技创新成果同艺术的创新体系相结合。

国内大批艺术院校开始重视艺术与科技跨学科创新型的人才培养，提出“科学和艺术”融合发展的教学思路，通过校企合作来弥补传统教学的不足。 数字化时代背景下艺术的范畴正借助于科技载体不断扩大，表现形式更加多元化，内涵更为丰富，艺术边界的拓展与科学的发展密不可分。

2 艺术设计专业改革策略

2.1 艺术设计专业教学现状

2.1.1 教师知识结构欠缺

在艺术设计专业传统教学中，教师授课模式主要以课堂理论教学为主，内容以大纲、教材对应的重难点讲述为主。 缺乏实践工作经验和对相关行业了解,科研能力较弱， 对于信息化时代的趋势敏锐度不够，知识结构不够全面，需建立内培外引的机制来完善教学体系。

2.1.2 学生实践能力偏低

学生在完成课堂教学任务点及校内实践课程内容外，所授课内容基本停留在理论层面，缺乏大量的实践机会，动手能力较差，对于信息技术的了解与掌握较弱。 然而从就业需求来看是矛盾的，与企业用人标准之间存在着巨大的差异。 综合能力较差，社会实践能力较弱，主要停留在校内的理论学习，缺乏实践创新能力，不能满足当下行业发展对人才的需求。

2.2 实行“双导师制”教学改革

2.2.1 “双导师制”的概念

“双导师制” 教学是指校内教师和校外企业导师联合教育模式。校内教师一般具备有较高的政治素质与高度的责任心；有扎实的专业知识与合理的知识结构,学术上有一定造诣；了解本专业的培养目标；具备丰富的教学经验和课堂管理能力强的骨干教师。校外导师大部分为企事业单位中实践能力较强行业专家。在实务单位中，行业领域从业务素质高、专业知识丰富、工作能力强、职业道德好的业务骨干中选聘出来的优秀人才。

2.2.2 “双导师制”的重要性

基于目前艺术设计专业的教学现状，组建创新型教师队伍迫在眉睫。在培养提高校内教师实践教学能力的同时，引进实践型、创新型教师,逐步形成结构合理的师资队伍。 要有熟悉前沿行业资讯、了解数字技术，指导科技创新或实践教学的教师来补充校内教学的不足。 通过校内外导师的优势互补，调整不合理的课堂结构， 制定符合市场需求的项目制实践教学方案，融合科技创新理念，充分调动激发当代大学生的思维能力，大胆创新，培养符合当代科技发展背景下的艺术设计专业应用型人才。

2.2.3 “双导师制”教学改革思路

科技创新正成为文化产业快速发展的重要驱动力。随着数字经济高速发展，艺术设计生态发生巨变。例如：央美设计学院举办的论坛，提出了全球的教育计划，其中如何用科学的手段和互联网的经验，形成教育资源的全球连线，科学技术和艺术、教育、设计的联动，形成一些新的可能，在论坛现场也展示了一些超炫的成果。 科技已经成为了艺术教育、艺术展示方面重要的内容。 这些在未来几年都会有很大的发展，可以肯定的说和科技的结合已经是一种现实。

文章来源：《科技创新与应用》 网址: http://www.kjcxyyyzzs.cn/qikandaodu/2021/0324/1613.html